FFD圆桌会｜管中窥豹，一起看看AI作画的未来

本期精彩对话源于FutureForce第三期圆桌会：一年了，AI作画还能好好地画吗？我们聚在一起从艺术家、创业者和科技革命等视角畅聊AI作画的未来。

Q：历史上是否存在“AI 作画爆发式发展”类似事件？

阿蕊：太阳底下没有新鲜事。例如摄影的发展。摄影刚开始作为一种显像工具，我们使用它的记录功能，去记录人像、风景等等。此事就与当时的画家产生了一个冲突——摄影与绘画都拥有“记录”的作用。但这并不影响摄影本身的发展，因为只要出现一个效率高或成本低的新技术，那这项新技术一定会取代旧技术中部分重合点。

Q：艺术家的本质是什么？

阿其：艺术家是一个表达者，将自身所感通过不同的形式展现出来。先简单将艺术分为传统艺术、现代艺术、后现代艺术。传统艺术比较好理解，画得像、画得真实，这时艺术家们喜欢睁着眼睛观察世界，并把周围的世界画出来，比如宗教题材、历史故事题材。创作现代艺术时，艺术家有两个角色，一个角色是科学家，他们研究艺术，反思艺术；另一个角色，他们开始闭起眼睛画画，不光关注于外在的像，更关心内心的真实，表达情绪、情感、幻想。后现代艺术在形式上与传统艺术相较有了不一样的突破，比如抽象艺术。

Q：可以将 AI 看作艺术家吗？

阿其：AI 作画是一个输入已有信息，解构重构再输出的过程，AI 作画技术在形式上是有突破，但 AI 无法表达自身情感、情绪和幻想。AI 作画是对艺术家身份的解构，每一个人都可以通过学习 AI 作画技术，来表达理念，可以将一些关键词输入 AI，进行灵感碰撞，新技术普及的结果会是人人都是艺术家。

阿蕊：不用纠结 AI 是不是艺术家，AI 作画是不是艺术作品，我们应该看到艺术与科技正在进化。科技关注“如何让技术更好的去表达我们的想法？”，艺术关注“我的想法到底是什么？”。

thebards：赫拉利在《人类简史》中提及人类在万物中脱颖而出，是人类拥有虚构的能力，讲故事的能力。AI 作画由技术生成，需要输入指令，达到目的。技术的本质上是给我们提供想象力的帮助，给“虚构的能力”加上一双有力的翅膀，加强我们的想象力。

thebards：我本身是一个创业者，我认为 AI 是在混沌边缘去做疯狂试探的一个非常激进的创新者。我认为技术家对某一方面做到极致，那么才能称为艺术家。艺术家是有生命周期的，他是会死的，那么他们创作的东西，比如梵高、达·芬奇的画作为什么那么值钱，一方面是因为作品本身的艺术价值，另一方面是因为梵高、达·芬奇他们的死亡，赋予其艺术作品的稀缺性。AI 可能不会死，它创作的东西可能就不会有稀缺性。

大澎：我身边是有中国传统文化艺术家的，他们现在还不相信机器人和人的情感表达能够如出一辙。我最焦虑的是现在整个广告服务业的预算被压缩的非常惨。三年前我意识到要实现远程写作，要把平面设计或者 UI 设计的人才，做线上连接，以推进项目。没想到 ChatGPT 在民用和大众使用上反响这么明显。从自身结合行业动态观察，音视频内容生产和平面设计的创作者本身是希望能够拥抱 AI 的，希望能够低成本的，借助 AI 产品，实现对企业服务，或者项目的低成本、高效率的优质内容生产。

Q：AI 作图商业价值如何落地？

zhou：目前能落地的是 Midjourney，它的主要受众是艺术工作者，尤其是从事平面设计、游戏设计的朋友，Midjourney 可以有效提高产出。尽管 Midjourney 每年营收可观，但要说真正能做到完全想要的图片效果，离这一天还是有距离的。Midjourney 主要用到的一个模型是 Diffusion Model，该模型最关键的一点是它的产出结果很难控制，我们需要练习大量的 prompt，让它的输出更加有效。

Q ：如何看待人们担忧被 AI 取代？

zhou：从工作机会上来说，以后肯定会有大量的职业被 AI 取代，但同时会催生出很多新的职业。AI 作图、AI 建模、AI 视频等等都是会出现的，AI 一定是一个互联网级的机会，AI 的出现一定会帮助我们提高生产力。

阿其：我在设计群内听一位老师说“AI 只是一个工具，需要人来设定目标，未来降低了制图门槛，但它只是帮助你帮想法记录下来，AI 作图让更多的使用者创作（抄袭）出作品，为什么说是抄袭出作品呢？因为 AI 输入的都是一些过去的数据，本质是一种挪用和抄袭。虽然 AI 可能把大多数设计绘画艺术工作者替代，但底层逻辑是不变的，作为一名设计者，若对目标驾驭的能力不足，是无法和 AI 很好的交流并制作出理想的作品的。

Q：如何警惕 AI 作图引起新的诈骗形式？

thebards：大家现在完全没有必要担心 AI 到底会带来什么。有问题会被解决的。东方文化认为人性本善，西方文化认为人性本恶，我认为人性是向善的。

Q：人们如何面对新科技？

阿蕊：科技变革会产生四类角色。第一类是关注自己的创新者，已经想象如何去应用的新技术，会更关注如何去更好地表达自己的想法。第二类是新潮的使用者，会更关注如何更快地使用上新技术，以降低商业成本。第三类是稍微滞后一些的使用者，看别人用着新技术不错，于是会跟着使用。第四类是比较保守的人。四种角色没有好坏之分，因为在一个领域的创新者可能是在另一个领域的保守者；同理，保守者可能是潜在的创新者。

阿其：现在已有脑科学团队，通过研究脑部数据复现图像¹。其实这个时代已经是一个技术井喷的时代，所带来的创新和风险一定是两面的，最令我激动和兴奋的点是——如果我们的想法能够被可视化留存，比如爱因斯坦生在这个时代，那他被记录下来的思考对于整个人类文明的进步一定是有非常巨大的推动意义的。从人类文明的角度思考，AI 作画技术降低了门槛，让普通人有机会去探索，这使得人类智慧和文明能以更快的方式集中起来，但肯定会涉及到一些社会问题，比如权利的不平等，在短期内会有大量的人失业。