鞭没了，神还在—我是插画师马骁

人都有标签，会给别人留下惯性思维。

近年来，我和我的拍摄团队，在全球各地探险拍摄。出现的身影多是在戈壁，沙漠。出现的形象也多是户外生存，甚至持枪狩猎。

相信这是我现在在大多数人眼里的形象。

本人美术专业出身，曾任国内多家美术院校插画教师。早年曾为国内外时尚类刊物绘制插画。在百度等搜索引擎输入“鱼骨刺商业插画”，依然可以搜索到我的课程及插画。

现在商业插画仅仅作为我的爱好，闲来动笔怡情。在这里也把我的个人标签完善。我还是那个探索世界的探险摄影师，探险归来，我也是商业插画师马骁。

2003年，开始使用wacom手绘板，使用ai尝试着绘制插画。那时候AI还叫illustrator，版本8.0。模仿Jason Brooks的风格，为时尚伊人绘制专栏插画。画面人物的衣服上还写着cosmo。当时使用了晚饭后的5个小时，图层简单。在后来的教学日子里，这幅画是被当做案例最多的。

随着技法及软件的熟练使用，ai升级到了10.0版本。开始尝试着使用网格渐变等功能，表现手法开始多变，这是2004年为miss杂志，也是我工作过的杂志，绘制的2004年miss party的主视觉画面的一部分。

在2005年开始尝试多种风格，20几岁，大把的时间。那时候，还满脸的青春痘，黄色的长发，骑着BMX小轮车。那时候，外形还没这么硬朗，也没见过什么世面，对一切充满好奇心，脑子里各种想法憋不住的向外爆炸。

2006年左右，由于时尚类杂志以女刊居多，所以画面自然也以女性题材偏多。技法软件等更加熟练，画面看起来逐渐繁杂。

2007年后，时尚类男性杂志开始见多，题材依依然人物为主，AI软件本身也不算复杂，已经研究到可以写教科书了。

到此时，才开始真正的开始做自己的创作。家人长辈曾在北京市玉器厂做美术师，童年便传授给我中国龙形的形象绘制。终于开始尝试着用AI绘制一幅长期作业。从手稿开始，到龙身的鳞片，全部一笔一笔绘制。

2008年后，记得是AI CS3版本，有了斑点画笔工具，开始放弃了曾经严谨的分层精确的风格，回归行云流水般的自然笔触。寻找回在课桌课本上随手涂鸦的快感。

最近几年的画，已经不需要颜色了，也不是出于工作需要绘画插画了。软件硬件越来越进步，但是发现很多功能其实根本用不到了，软硬件再便利，也离不开人来动手。科技的进步无法离取代灵魂。

如果人工智能出现了，有了创作的能力，离取代人类的那一天也不远了……

这只是10几年时间里的部分作品，顺便做个总结，活了三十几年，过得层次分明。

无聊的人生，死也不要。

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