优秀影评第一波 在雄狮沉睡深处

优秀影评赏析（一）

——浅析影片《人工智能》的视听语言

by 陈宇欣

（2016181112）

【“世界尽头的地方，是雄狮落泪的地方，是月亮升起的地方，是美梦诞生的地方。”】

如果说电影是一场梦，导演是织梦者，那《人工智能》的导演斯蒂芬·斯皮尔伯格定是一位优秀的“电影织梦者”。作为曾两次将奥斯卡金像奖收入囊中的导演，斯蒂芬·斯皮尔伯格在对电影视听元素以及对主题的把握都极具一格。2001年，斯皮尔伯格导演完成好友斯坦库·库布里克的遗作《人工智能》，给观众带来一场感动至极的“梦”。

电影《人工智能》讲述的是在人类科学技术水平十分发达的未来，人工智能机器人与人类之间的情感故事。先进的智能情感机器人戴维被领养家庭遗弃后，渴望变成真正的小男孩回到妈妈莫妮卡的身边，并为达成这个心愿踏了凶吉难料的旅程。

这是一个关于亲情的故事，导演延续以往的冒险精神，以科幻题材表现出一个看似不深邃，却用令人震撼的画面给予强烈的人文主义关怀。不同于一些普通的科幻题材电影，斯皮尔伯格以自己的手法将电影华丽的皮囊下，有着令人深思的内涵。导演对视听元素的巧妙组合，使得影片的每一个镜头都极具美感，每一个构图以及色彩的运用都具有很深的用意，而在细节的把控上，导演也给予每一个细节十分深刻的内涵。

构图是这部影片最引人注目的一个重要的视听元素。在机器人小孩戴维与领养自己的父母莫妮卡和亨利坐在餐桌前吃晚餐时，导演透过吊灯以俯拍机位将戴维置于一个封闭的几何图形内，一个对称构图将这一家三口的关系清晰的告诉了观众。妈妈莫妮卡此时并没有完全在心底接纳这个机器人“儿子”，她对眼前的戴维还在犹豫不决，她还没有真正的接受了这个突如其来的儿子，这为影片的后部分做了十分重要的铺垫。

当莫妮卡经过内心的纠结终于选择接受了这个“礼物”的时候，导演通过化妆镜将莫妮卡处于一个封闭的构图内，镜子里的她表情略有些不安，这份不安是她刚开始接受戴维时内心的担忧，她不清楚眼前的这个和真人近乎一样的机器人是不是能真正替代自己的儿子，她犹豫了。并且也为影片发展中，亲生儿子马丁出现后的情感变化做了铺垫。这两个封闭构图无疑是导演通过透过镜头告诉我们人类对于机器人的未知的态度的迷茫。面对看似冰冷的机器人，人类不知如何去对待或处理自己的情感，如果自己真正的儿子回到身边的时候，她面对眼前这个有情感的机器人小孩时的情感又会是怎样的态度。

导演通过色彩让我们看到了戴维和莫妮卡对于彼此内心的情感变化。在莫妮卡启动戴维的程序的时候，戴维的一声“妈咪”让莫妮卡内心十分感动，她将戴维抱入怀中。暖黄色的光线洒在两人身上，温馨的场面让人为之感动，此时机器人戴维的内心产生了情感变化，即便是烙印在芯片上的爱，也使他认定了他的妈妈——莫妮卡。这是影片第一次将这份亲情表达的如此的透彻，亲情就如同暖黄色的阳光给人温暖，让这份“爱”给观众的内心，烙下一份温暖。而在莫妮卡要将戴维遗弃时，冰冷的色调让我们心头一紧。导演用色彩巧妙的表现出人性的冰冷，同时也表现出人的残忍，对于得到的感情轻而易举的放手，对他人的伤害如此的冷漠。但是，戴维从未想过离开自己的妈妈，他从来没有放弃，经过千难万险终于找到了妈妈曾说过的“蓝仙女”，终于“见到”了莫妮卡，他从绝望中看到希望时，导演没有用过多的视听，用冷色向暖色的转变讲述了机器人对于感情的执着，对于情感的珍惜。时间的长河永不停息，就像是戴维对莫妮卡的爱，几遍时经过漫长的日子，也依旧爱她，或许他的爱是自私的，但却是执着的，这份执着的爱是很多人类所没有的。

影片以细节作为贯穿的线索，无论是从开篇的背景墙到戴维的画；再或是支撑戴维坚持不懈的找到莫妮卡的关于“蓝仙女”的故事，都是影片不可或缺的线索。戴维得知在“雄狮流泪处”可以使在自己变成真正的男孩，才能得到妈妈的爱。以此为线索贯穿整部影片，让我们为之感动。大卫残缺的梦想提醒着我们需要对生态万物彼此尊重。大卫说，爱就是找到一个愿意陪你到世界的尽头，陪你到雄狮流泪处。

“我存在，我曾存在。”戴维的一句词让观众心头酸酸的，一个想要向世人宣告他曾经存在，无非是想要得到尊重、得到认可、得到自己最亲爱的人对于自己的爱。戴维曾因为被爱和爱着妈妈一样作为一个“人”而存在着，没有了妈妈对于自己的爱让他感到失落与绝望，让他感到自己的存在没有意义，自己只是曾经存在过。生活中没有童话，没有戴维，但是我们应该透过影片得到反思。人类，难道不应该给予万物更多的尊重和爱吗，无论是有情感的有思想的事物，再或仅仅是一些植物。我想，只有彼此尊重，才能给彼此更好的爱。