腾讯宋晓晓、FIRST段炼：关注发掘有独特视角的青年电影

随着驻留项目的推进，白日渐长，蛙鸣渐盛。5月23日、24日，腾讯“谷雨影像“的负责人宋晓晓和FIRST青年电影展的策展人、选片人段炼相继来到驻地，与驻留人员展开了深入交流。

他们长期致力于发掘与推广优质影像作品，推出优秀的电影作者，为中国电影的发展做出了积极贡献。

宋晓晓有着多年欧美与亚洲纪录片出品、项目创投、制片管理的经验。她负责的“谷雨影像“更是聚焦非虚构项目，关注有时代感的公共议题。

在驻地与导演交流时，她谈到“谷雨影像”的选片雷达，她坦言，“一方面是希望拓宽观众的视野，把‘不知道’变成‘知道’；另一方面是让观众多一些思考，想一些他以前没有想过的事情，这对我们来说很重要。所以有时候会发现，谷雨的片子从导演层面上来看，它也许不是拍的最好的、讲述得最好的，但是它的主题、它的视角本身是很有价值的。”

宋晓晓在驻地与大家畅谈

FIRST青年电影展是国内少有的，重点发掘电影人处女座及早期作品，倡导青年电影文化介入当代生活的电影节。段炼作为FIRST青年电影展策展人见证了它的成长，他对青年电影人的可持续创作有着自己的思考：

“我特别关注在很有限的条件和环境下，通过极容易的技术手段，创造出很独创的、有探索精神的作品的电影人。因为这个人能一直拍下去。他可以凭借很低的成本，持续地制作出能完成他的表达诉求、而且规格上还可以的作品。”

段炼在驻地与众人合影

带着出品方或选片人的思维，宋晓晓和段炼分别与7位驻留导演就剪辑中的项目展开了交流。交流中火花不断，谈论的话题从具体的项目延伸到拍摄过程中与纪录片主人公的相处、与演员的沟通，电影表达中导演自己的所处位置，作品与观众的关系等。

宋晓晓谈与拍摄对象的相处

【1】

我们在跟被拍摄对象聊天的时候，对我们不管他说的内容认不认同，可以首先全部吸收。你需要给他一种感觉，你是站在他那边，你不是他的对立面。甚至是对于有一些他的问题和疑惑，你能够适时地给予理解，并且给予一些解答。

这样你们之间的信任会建立得比较迅速。因为他觉得我找到了一个聊天对象，这个人听完我所有的事情之后都懂，也没有提出反对，而且还给我一些很有用的建议！那么第二次再聊的时候，他会告诉你更多。

【2】

如果只是你在说，你们的观点始终没有并到一个轨的话，可能对于导演和拍摄对象之间来讲，它是一个相对无效的沟通，你们的感情并没有加深。

宋晓晓与杨圆圆一对一交流

段炼谈纪录片拍摄中的交互

我觉得（纪录片拍摄的）交流，它得是一个有交互的东西，而不是说我一直在看你的生活。交互不一定是我站在镜头后面我要去问他，或者说我要去讲述他。交互也可以是你选择在观察什么，这个对我来讲可能是更有效的东西。

比如说你拍主人公一直在行走，这个行走的镜头对我来讲是有信息量的，这个信息量在于他在一直走的过程当中，会回头看你还在不在跟着他，他好像会在意一个外来的拍摄、他人的存在与否，这种东西其实是在提示观众摄影机这个东西的存在。

但是如果说我长时间地看看他们两个人在对话，或者说在一个特别日常生活的场景里头，我会觉得单调，或者我会觉得这个关系是没有起伏的。

华真一镜头中母亲行走的背影

宋晓晓谈创作者的自我与观众的关系

【1】

完全可以在片子里自说自话。如果这本身就是你自己的一种拍视频的方式，我觉得这个没问题。但是要在这个基础上找到一些能够抓住大家共鸣的点，让观众想到自己，再回来看你对他的个人的影响，这样他就会对你的讲述有认同感。

【2】

可以想想这个问题：我是观众，我坐在电脑的屏幕里面，我为什么要看这个故事？如果我想知道老年人的故事的话，有很多的纪录片我可以去看，比如说《不老骑士》，比如说讲阿尔茨海默症的《我只认识你》。

有很多讲得很好的老年人的故事，我为什么要来看这个故事？是不是因为，这个故事我看的是老年人，但是背后我更想知道的是，他们的背后、他们在这个过程当中的一些改变。

比如，这是一个长片，可能前半个小时，我把故事核心抓完之后，我的好奇点接下来就会产生：这些老年人是从哪来的？她年轻的时候是怎么回事？她为什么会是今天的这个样子？在种种的过程当中，不管是因为身份的原因、自己家庭的原因、文化的原因，是什么让她形成了今天这样的一个性格和今天这样的一个状况？

杨骊珠与杨圆圆镜头中的奶奶们

段炼谈创作中的自我袒露

【1】

创作涉及家庭隐私和个人的私历史，有一种做法，核心的是我要把我自己先奉献出去，把我自己先解剖开了，我让所有人看到我，因为我觉得这足够坦诚。这种方式，有可能你做完这个作品之后，你好像觉得我的情感已经荒芜了，我要说的所有事情、情感好像就都在这里头了。

所以你到最后可能你只能做材料上的、形式上的不同的尝试，但是你的创作母题可能一直是那一个。那么我觉得这对于作者的创作寿命来讲不是一个好的事情。

【2】

另外一种方式，是我有限度地呈现给你，我有选择地让你看到某个人的某个切面，和谁产生的一个什么关系。第二种方式可能是相对来讲更容易控制、或者说我认为是更聪明的创作方式。

因为当你把你自己完全抛开，你没有任何安全感的时候，别人是可以任意的夹带和涂改你的，也可以任意地指责你或者你生活中的某个人。我觉得这是冒险的创作。

在创作中开放程度是多少？影响你的意图是什么？以及可能会带来的后果和代价是什么？我觉得这个是在所有的工作落定之前，都需要考虑的一个事情。

段炼和袁可如一对一交流

段炼谈对创作的掌控

【1】

（剧情片创作过程中）最好把剧本拆开看，你最后看的是一个强弱势关系的变化。这个东西，首先表演的人要知道，其次摄影的人要知道，但是在这两者之外，导演肯定是最该知道的。否则拍出来，就会跟你想要的东西是不太一样的。

【2】

你需要想清楚你到底在拍什么。尤其纪录片，我觉得“定力”是个很重要的考核标准。比如说把你放在一个医院里头拍，你很容易觉得这也有意思，我拍，那也有意思，我也拍，对吧？就收不住了。我不建议这种无定力的拍摄方式。

撰文| 俞爽

编辑| 徐建华

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