和李宇春合作过的“淘宝艺术家”，可不只是有趣而已

现在逛微博，你会发现名字里带“土味”的博主出乎意料的热门，甚至有博主专门从外网上搬运那些散发着浓重外国“土味”的小视频聚集了不少人气。

今天，我们要介绍的这位正好相反，他把国内淘宝上的“土味”照片发到了“外国微博”上，起名叫“Taobao Media”，很多年了，也很热门，大家可以感受一下：

更让人更惊喜的是，这位博主不是中国人，而是一个土生土长的英国人，他就是 Kim Laughton（以下简称“Kim”），本来是个艺术家，但自从有了这个账号，就被叫做“淘宝艺术家”了。了解国内电音圈的朋友对这个名字其实并不陌生，其人或许是过去十年间对国内电子音乐界影响最大的视觉艺术家之一。Kim 通过自己“超.现实”的数码美学，为许多音乐人的作品提供视觉上的诠释和启发，其中包含了为李宇春《REAL LOVE / ONLY YOU》制作的单曲封面。

李宇春《REAL LOVE / ONLY YOU》封面

Kim和李宇春的交集不止于此--他们都将参与到“烎·2018潮音发布夜”当中。Kim为整场演出制作了开场概念片。你会发现，Kim虽然很爱扒淘宝的土，但是他本人却的的确确是不落凡尘。Kim将通过虚幻引擎创造出特色化的人物与不断奔跑的场景，两名头部为镜面球的青年不断奔跑，头上的镜面映射着世界一切事物变化，奔跑的行为也寓意着“烎·2018潮音发布夜”对未来不断探索的步伐。

Kim Laughton 为“烎·2018潮音发布夜”制作的概念短片

本着不放过任何一个有趣的人的理念，我们此次特意采访了Kim本人，问及了他在中国的生活，以及他的艺术。

问：听说2010年你带着相机来到上海原来只是想拍些世博会的图片，后来却选择了常住下来。你为什么选择留在了中国，中国不一样的文化和形势是否影响了你的创作？

Kim：是的，我肯定会受到影响，但我不确定是以什么样的方式影响的。我来这已经大约九年了，超过了我工作年份的一半。最直接的影响是，一些3D图片的实际结构源于我在上海拍的那些照片和以摄影测量做的模型——如果我在一个地方生活，我就会融入到这个环境之中。

问：你的很多艺术作品关注热点，比如AI,VR，为什么你会对这些摩登生活和未来的主题感兴趣呢？你是对探索科技很着迷吗？

Kim：我认为这两个话题是不一样的——几年前，我跟Jonathan Zawada一起做过一个关于AI的作品，然而在一定程度上那是一个笑话：把人工智能想象成非常不先进的，把它看做是金鱼。在那个时候有很多过于严肃的课题是关于人工智能的，人们感觉运用人工智能是种时尚，但却并没有在技术的基础上加入新的东西——所以我认为将AI看作是一个复杂且高科技的事物并不理性。

VR的运用是很棒的，因为如果你在做一个3D作品的时候，可以带上耳机去体验你刚刚创造的世界，这是一件感觉很棒的事情。但由于目前传统的屏幕模式，VR的这一运用还没那么深入。

至于为什么对和生活相关主题的兴趣——那不是最自然的事情吗？而且比起未来我更倾向于着眼现在。

问：据我们了解，你经常和来自世界各地的电子音乐人合作，为他们的现场演出创作影像，最近有哪些让你记忆犹新的合作呢？

Kim：我和艺术家Jonathan Zawada有过合作，是在2015年北京那场“明天的派对”上，合作过程很愉快，我们有充分的时间去做一些平常没有机会去尝试的实验。

和Jonathan Zawada合作的装置作品《金鱼》

最近，我还很高兴有机会为音乐人Mechatok的现场演出制作VJ，我们还将合作延伸到了这次为“烎•2018潮音发布夜”创作的影像中。

问：从派对到数字艺术，你的创作总和网络文化和青年文化有很紧密的关系。你对于90后、95后、2000后这几代的青年文化怎么看？你觉得未来青年文化会有怎样的发展趋势？

Kim：这实在取决于他们在哪儿长大——在中国长大的90后和在印度、俄罗斯、美国长大的肯定是不一样的。即使是当下全球范围的技术革新也存在时间差，即在不同的时间段影响到不同的地域，分布也极为不同，并不存在一个普世的答案。

问：那我们就聊聊近两年的青年文化吧。尤其在上海，俱乐部文化、电子音乐似乎在最近的两年里火速升温，甚至接近主流文化的可见度。能聊聊你对这些文化的看法吗？

Kim：的确，过去的两年里，中国似乎迎来了第二波音乐/俱乐部/时装热。以前这些也在发生，但是从来没有像现在这样和其他文化紧密联系过——这种跨界不仅是在上海文化圈之内，还和中国以外发生着互动。这个改变也许是因为很多新的事物涌入了中国，也因为有越来越多的人在使用soundcloud、instagram等等社交媒体。我觉得现在我们到了一个特别的时间节点：中国正生产着大量有趣的新鲜文化，而这些文化同时更影响着国内、国外的很多人。

1月13日烎•2018潮音发布夜